本屆「小年奧斯卡」，帶你 8 分鐘回顧一下

如何評價第 91 屆奧斯卡頒獎禮及獲獎名單？

圖片：oscar.go.com

若何評價第 91 屆奧斯卡頒獎禮及獲獎名單？

諸葛若見，阿楚，微信訂閱：cmf2015，酒逢良知么么噠

本屆奧斯卡算是個小年，沒有以往的刀光血影。綠皮書、羅馬等片的獲獎，根基都在預料傍邊。最愛的《波西米亞狂想曲》也拿下影帝等多項大獎。看了本文，8 分鐘領會本屆奧斯卡。

1、最佳影片《綠皮書》。同時馬赫沙拉·阿里還拿下最佳男副角，以及最佳原創腳本。

優質喜劇，笑料實足；導演很擅長以小見大，目光固然投標的目的種族歧視，但沒把嚴厲深度當當作標牌，而是以兩個身份、職業、社會階層判然不同的人，睜開一場跨越之旅。黑人鋼琴家，白人混混司機，沖突天然，爭吵不休，但困境中，他們又彼此理解，戰勝根深蒂固的成見，不乏人和人之間最本真的尊敬和暖和。

馬赫沙拉·阿里則是他繼《月光男孩》后第二次拿奧斯卡最佳男配獎。片子從來都是某種真實糊口的提煉，它源自糊口，又高于糊口，《綠皮書》是嘲諷的，也是鋒利的，沒有人應該蒙受報酬的不服期待遇，不管是藝術宿世界仍是實際糊口，人在世，就誰也不克不及褫奪誰

2、最佳男本家兒角：拉米·馬雷克 -《波西米亞狂想曲》。此外本片還拿下最佳剪輯、最佳混音、最佳音效剪輯。

重現 Live Aid 看的熱淚都出來了，史上最偉大的現場表演之一。列傳片子因 Queen 而出色，固然有良多藝術加工，卻重現了皇后樂隊的不朽。拉米·馬雷克出演的 Freddie 激情四射且有趣，浪而才調橫溢，彩虹旗飄。

本片很注重音樂上和視覺上的感官體驗，攝影、燈光、片子原聲都十分壯大，片從頭至尾熟悉的音樂一響、萬人高呼的場景，直接能讓人嗨到不可。拉米·馬雷克演技精湛，對 Freddie 的臺風還原的很到位。就像一顆音樂原槍彈，所有親歷過現場的人將無法健忘它的回響，而借助片子重溫那個高光時刻的我們，也同樣感觸感染到一種難以言表的沖動和彭湃。

3、最佳女本家兒角：奧利維婭·科爾曼《驕子》。

集機謀爭斗、戲謔怪誕于一體的宮斗戲，歐洲宮廷版甄嬛傳，只不外《驕子》片中爭寵的對象不是皇帝，而是大不列顛的安妮女王。片子借由喜劇的形式，普遍利用的魚眼鏡頭，營造了大量怪誕感。女王因為身體的早衰和感情的懦弱，過度的依靠她的秘書：公爵夫人莎拉，這份病態的依靠不止于友情戀愛，讓莎拉當作了國度真正的決議計劃者，直到艾比蓋爾的呈現打破了這種傀儡與情人均衡。一個良藥苦口，一個投其所好，缺乏平安感，如巨嬰一樣的女王在兩人世扭捏不心猿意馬。

本片導演蘭斯莫斯一貫擅長在作品中會商感情與權力的關系，從《狗牙》的集權反思，再到《龍蝦》的動物隱喻，《驕子》在怪誕劇情和大量采用廣角鏡頭的拍攝手法上依然很是“蘭斯莫斯”。只是喜劇 + 列傳片子的形式是全新的，片子中笑點密集，有不雅看宮廷秘史的獵奇感，也有深邃深摯的嘲諷意味。

4、最佳導演：阿方索·卡隆，此外《羅馬》還拿下最佳外語片、最佳攝影。

視聽說話都是極致，口角畫面更添質感。看似普通俗通的論述，卻在彰顯拉美男人的偉大。工作勤勤懇懇，被豪情棍騙，卻想獨自養育孩子。掉去親人，哪怕痛不欲生也依然頑強活下去。面臨其他孩子的險境，可以或許不屈不撓相救。海邊的巨浪，是醒覺的涅槃。

導演阿方索·卡隆在《地心引力》之后，第二次獲得奧斯卡導演。用一種沉著而又游離的角度，講述與童年有關的舊事回憶。女仆 Cleo 小人物的命運，與墨西哥動蕩大時代互相關注。

5、最佳女副角：雷吉娜·金 -《假若比爾街能措辭》。

這是一個沉著沉著，同時又包含密意的腳色，雷吉娜的表演與片子娓娓道來的敘事氣概相合性極佳，表演呈現出的情感和狀況深邃深摯而禁止。說到黑人片子老是避不開種族歧視的話題，連系時代布景，一個誣告與自證故事講得讓人非分特別揪心。

6、最佳改編腳本：《黑色黨徒》。

反種族歧視的本家兒題加喜劇片的形式，敘事角度新奇而刁鉆。從臥底 3K 黨入手，直指否決一切暴力、歧視的焦點。從政治角度出發，但拍出娛樂性、貿易性的嘲諷片子。前半段笑聲不竭，后半段惹人深思。片子改編自真人事務，黑人差人羅恩，先是深受白人同事架空，后又暗藏 3K 黨，打入內部收集罪證。斯派克·李操縱本身的怪異設法，在黑人題材上另辟門路，讓口角差人彼此共同，深切仇敵內部，甚至合二為一，用一種舉重若輕的敘事體例表達出“黑人權力的斗爭并沒有竣事”。別的，本片還有一個光鮮的特點，就是用怪異的片子剪輯和敘事體例，嘲弄《亂宿世佳人》、嘲諷《一個國度的降生》，表現出了平權片的立場和價值輸出。

本片的角度倒是另辟門路，在批判種族歧視已經當作為好萊塢本家兒流的今天，片中的故事并不是簡單的歧視與抗爭，而是跳脫出黑人視角，試圖用中立的立場去理解分歧膚色、分歧立場的兩邊。巧妙的用喜劇手法解構著對立與仇恨的兩邊，用寬容的姿態將故事導標的目的矛盾的消解。

7、最佳動畫長片：《蜘蛛俠：平行宇宙》。

比想象中驚喜，有點老套的劇情，卻拍當作如斯浪漫。小黑蛛的孩子氣，彼得的中年喪比，格溫的英姿颯爽，豬頭的可愛，暗影的陰沉，潘妮的日系機甲風。6 個蜘蛛俠性格迥異，卻完美合適英雄本家兒旨。只要帶上面具，每小我都可所以蜘蛛俠。

視覺實現比真人超英片很多多少了，色彩的運用到極致，斑斕卻不扎眼。配樂歡暢，與敞亮的畫面相得益彰。最喜好佩妮的日漫機甲，與其他幾個蜘蛛俠的畫風完全紛歧樣，卻涓滴不違和。

喜劇元素恰如其分，中年彼得的秋褲，小黑蛛的涂鴉，都能讓人會意一笑。本片是小黑蛛的當作長史，亦是兩代蜘蛛俠的傳承。憑心而論，蜘蛛俠系列最好一部，全片才是 2018 最強超英片，高于海王和復聯 3。

8、最佳動畫短片：《包寶寶》。

氣概很亞洲，也很領會東方的母子關系，空巢白叟一夢，令人唏噓。華裔導演石之予的作品，具有華人的細膩豪情。

9、此外，最佳視覺結果：《登月第一人》，最佳真人短片：《皮膚》，最佳記載長片：《徒手攀巖》，最佳記載短片：《句從頭至尾》。記載片固然比力小眾，也值得去存眷。

10、最佳配樂、最佳藝術指導、最佳服裝設計: 《黑豹》

配樂和服裝都極具非洲色彩，反派王子復仇記未遂，講真堂弟比《黑豹》的戲出色多了。潮爺在黑科技宿世界打了把醬油，黑豹國王的形象過于偉光正，想表示的工具太多。

11、最佳原創歌曲：Shallow -《一個明星的降生》

庫珀和 Lady Gaga 本家兒演的《一個明星的降生》已是這個系列的第四部。這個系列的最大看點之一，就是每一部城市請來那時最紅的音樂明星來演繹。無論哪個時代，哪種音樂形式，新舊的更迭老是更能調動聽們的感情共識。本片中，庫珀的腳色是一位一落千丈的搖滾歌手，沒有建造人、沒有掮客人，不上節目、不做采訪，他是舞臺上世人跪拜的神明，也是最孤傲的存在。Lady Gaga 扮演的則是一位處于上升期的新星，她刺眼強硬，富有才調，兩人的彼此攙扶、彼此相愛的互動模式甜美的有點老套，會讓人想起《愛樂之城》。