如何評價《黑鏡》第五季？

圖片：《黑鏡第五季》

極客公園，Only for X. 鞭策貿易新變量

極客公園為本季三集籌謀了三篇影評，同一放在此謎底中，接待列位看客瀏覽。

《黑鏡》第五季：VR 中的親密算出軌么？

摘要

它沒有像前兩季一樣過度襯著手藝帶來的災難性后果，而是講了一個「直面手藝帶來的問題，試探著追求解決」的故事。

BBC 拍的前兩季和 Netflix 拍的后三季《黑鏡》是判然不同的兩部劇。

BBC 拍攝的兩季里，那些虛構的故事，直指當下糊口中切當存在的問題。好比第一季第一集里，人道的陰晦面使所有人都想看到總統的丑態；第二集里，抵擋精力帶來了「流量」，「流量」又反過來奴役了抵擋者；第三集里，數字設備讓我們的「記憶力」變得太好……

Netflix 拍攝的 3、4 季要加倍「將來時」一些。Netflix 對將來手藝的成長做了更多想象，也是以蒙受了不少詬病。Netflix 對將來手藝形態的預言過分過火，只知銷售膚淺而廉價的驚悚。好比第四時里被游戲嚇死的試驗者、被「機械狗」無盡追殺的人類……

到了第五季，Netflix 仍在試圖「預言將來」。第一集 Striking Vipers 的題目就是劇中兩個男本家兒角所玩的 VR「肉搏」游戲的名字。它借這一游戲，描畫了 VR 將給人類糊口帶來的龐大沖擊。

將來預言：VR、折疊屏手機、全息投影

Netflix 的《黑鏡》編劇團隊似乎出格喜好 VR 這個題材，他們寫的故事里，有三分之一都是環繞 VR 手藝睜開的。第三季第二集是 VR 可駭游戲，第四集是 VR 天堂，第四時第一集是 VR 星際迷航，第四集是 VR Tinder 約會。Striking Vipers 再次借用了 VR 的設心猿意馬。

《黑鏡》描畫的 VR，是一種高度抱負化的，最終形態的 VR。在《黑鏡》的設心猿意馬下，VR 已經進化當作了近似「腦機接口」的工具，玩家只要往腦殼上貼一個「豆子」，就可以進入一個 100% 真實的虛擬宿世界。在這個宿世界里，玩家當作為游戲中的本家兒角，一蹦幾米高，拳頭能與空氣摩擦出火焰，肉搏后身上的傷勢會主動回復復興……

但這不是 Striking Vipers 故事的重點。這一集里，VR 宿世界的最關頭功能是「性」，玩家借游戲中虛擬腳色的身體，與其他玩家發生「性關系」。兩個男本家兒角丹尼和卡爾也是以發現了「欲望與快感的新大陸」，睜開了整個故事。

卡爾玩的「全息投影彈球機」| Netflix

除了 VR 之外，Striking Vipers 也描畫了將來的折疊屏手機以及一臺「全息投影彈球機」。此中折疊屏手機是縱標的目的折疊，分歧于實際中三星和華為的橫標的目的折疊方案，更像翻蓋機的交互。至于那臺全息投影彈球機，就純粹只是一種復古趣味的致敬了。

手藝的潘多拉魔盒

丹尼和卡爾打開了手藝的潘多拉魔盒。

在游戲中，他們超脫了本身自己的肉體，進入了各自曾經最喜好的游戲腳色，羅克賽和蘭斯的虛擬身體中。已婚的丹尼在實際中因為腿傷無法再猛烈活動，但在蘭斯的身體里，他從頭獲得了一副健康的完美軀體。而卡爾則經由過程羅克賽獲得了女性的體驗。

手藝帶來了全新的體驗，也付與了人們更多自由。在實際中被肉體禁錮的丹尼和卡爾并不是嚴酷意義上的「同性戀者」或「跨性別者」。但在游戲的宿世界里，超脫了肉體的他們成立起了一種全新的親密關系。體驗過兩種性此外卡爾將男性的快感比作「吉他獨奏」，比擬起來女性的快感則像是「一支管弦樂隊」。這種新的體驗、新的自由使人沉湎，就像對信息永遠饑牽蘿補屋的人類會敵手機上癮一樣。

陷溺游戲后對家庭糊口心不在焉的丹尼 | Netflix

手藝帶來的不只是新的體驗，同時也給傳統的社會、家庭也帶來了沖擊。丹尼和卡爾的「出軌」很難用傳統的道德倫理去界心猿意馬，這些由手藝催生的新的行為模式，需要新的道德不雅來評判。

在這個過程中，「面臨」是最關頭的一件事。「出軌」后道德上感應恥辱的丹尼本能地感應驚慌，想要逃避出 VR 的宿世界，但逃避只會帶來疾苦。最后的終局里，丹尼和老婆都能直面本身的欲望，也可以或許尊敬彼此的知情權，不只是修復婚姻，還讓彼此的關系成長到了一個新的階段，在極致的 VR 締造出的全新的道德宿世界里，這無疑是一個最好的終局。

頭圖來歷：Netflix

責任編纂：宋德勝

《黑鏡》第五季：最受好評的一集，改編自實際

摘要

從未如斯接近過當下的《黑鏡》，你甚至可以從中看到曩昔幾年的汗青。

這集才是真的《黑鏡》。

《黑鏡》第五季上線了，不到一周，無論是豆瓣片子（截止到今朝 6.6 分）仍是 IMDb（截止到今朝 7.1 分），這一季《黑鏡》當作為了這個系列降生 8 年以來，不雅眾評分最低的一季，而在第五季的三集《黑鏡》中，IMDb 上綜合評分最高的就是第二集《Smithereens》（碎片），8.1 的分數甚至可以讓它與前幾季《黑鏡》劇集媲美。

評分滑坡太嚴重 | 豆瓣片子截圖

IMDb 上的單集評分 | IMDb 截圖

這并不只是矮子里拔將軍，《碎片》這一集有著整個《黑鏡》系列的「原教旨感」。從第一季 BBC 初創到后來當作為 Netflix 便宜內容，《黑鏡》這個系列的「科技含量」越來越濃，但《碎片》并沒有像前兩季一樣，給出一個科技概念，把人看成「試驗品」，去查驗一個社會性和威嚇感兼具的設法，它回歸了 BBC 期間的「以報酬本，著重于科技對人的影響」。

《碎片》直接把故事拉到了……客歲，2018 年。

正在發生的故事

《碎片》一整集中，全然沒有此前《黑鏡》系列的科技奇不雅。本家兒角開的是 Uber 一樣的網約車，吃的是快餐店，他加入合作會，體驗真實的性愛，冥想用的 app 不是語音助手而是真人在指導。女副角記不住社交收集的暗碼，敲打著 Thinkpad 鍵盤。沒有任何黑科技，甚至本家兒角和副角的手機都不是周全屏。節拍不快，略顯無聊，但又同化著一絲等候。久違的《黑鏡》不雅感。

起到決議性感化的劇情矛盾很快顯露：男本家兒角要綁架科技巨子的高管，要乞降創始人對話。若是你把男本家兒角換當作「美國當局」、「歐盟當局」，「綁架」改為「要求」，這恰是 2018 年發生過的汗青。同樣的，你能找到的「類似」毫不止這一點，報紙提到了「全宿世界一半的人注冊了碎片」，而在實際宿世界里，Facebook 在 2018 年末月活躍用戶數是 23.2 億，換言之，「全宿世界近三分之一的人活躍在臉書」上。

這種信息仍是刊發在報紙上的 | 《碎片》截圖?

碎片的創始人在過著十天閉關的「科技排毒修行」，他身著簡便，在荒漠某個山頭極具現代感的玻璃房里冥想，這家科技、互聯網、社交巨子的創始人，過著遠離科技，拒絕收集，與人隔斷的閉關糊口。他不是一小我。

在 Facebook 的劍橋闡發丑聞爆發后，Salesforce 的創始人、CEO Marc Benioff 公開攻訐 Facebook 產物的「上癮性」。不久后，這位辦理著 3 萬名員工的 CEO 把本身的 iPhone 和 iPad 快遞寄去了夏威夷，隨后一頭扎進兩周「不插電」的度假糊口，并鼓吹隔斷社交收集的益處。

在硅谷「習覺得常」的行為 | 《碎片》截圖

與「碎片」產物形態更相似的 Twitter，其創始人兼 CEO，「硅谷明星人物」Jack Dorsey 也曾有過「苦行僧」版糊口的相關報道。他一日一食，按期斷食來「給本身身體排毒」。印象筆記前 CEO Phil Libin 在 WhatsApp 中還有個「硅谷大佬群」，按期進行 2-8 天的斷食「典禮」。「冥想」、「斷食」、「禪修」……這些概念并非硅谷原創，但卻在硅谷發揚光大。在實際的糊口里，在「過分真實」的《硅谷》美劇里，看似最有理性的科技從業者往往在行為和糊口上加倍反常，是以「碎片」創始人的「閉關排毒」并不是什么前衛的想象，它恰是當下最典型的科技大佬范兒。

跟著情節的推進，完整的故事也隨之浮現出來。不是什么創始人爭權奪利，也不是什么 IT 天才手藝被盜，更不是什么新盧德分子搞的可駭本家兒義。只是男本家兒角一次開車時玩手機，害死了未婚妻，而讓他分神的只是社交收集上一張萌狗的照片。他不怨天怨地，最后只是怨本身，他要乞降碎片創始人通話，也只是想讓他們改良產物的設計。

呼應社交收集降生后的一個梗「我刷貓刷了整整一天」 | 《碎片》截圖?

從影片 20 分鐘起，男本家兒角的車停擺在郊野地里，直到竣事也沒有挪動一分，沒有大排場的調劑，沒有富麗的鏡頭，只是手機，電腦，槍和人之間的「對話」，這是一集罕有的低調《黑鏡》，所有的「驚悚」都埋藏在不經意的動作里。

英國警方在郊野現場，男本家兒角在封鎖車廂，而碎片的高管們在辦公室里輕敲鍵盤，就拿到了差人調查半天還沒找全的男本家兒角小我信息，甚至經由過程手機上的碎片應用的授權，在男本家兒角掛德律風后他們仍然可以「直播」聽到車內的對話。「碎片」能查到他是誰，能看到他和什么人聊過什么，能看到他在刷什么，能聽到他每時每分在說些什么，而「碎片」不外是一個他曾經離不開的社交應用。

一地碎片

《碎片》中處處都是「合情合理」的矛盾。男本家兒角駕車逃亡，卻因汽車故障被迫停下，他試圖逃離現代科技的影響，卻又被困在現代工業的產品下。在狹緊的車內空間里，在數輛警車包抄下，在后座坐著一個沒用的人質的環境下，他口中念著心中想的，倒是冥想 app 指導的「安靜方式」。碎片靠科技偷聽著男本家兒角在車內的動態，而男本家兒角則靠碎片來獲取著警方已知信息。?

《碎片》沒有給出一個黑科技腦洞，沒有切入科技中令人不安的角度，不再如以往的《黑鏡》，嘲諷又警示著科技誘發出的人類陰晦面。男本家兒角不僅不陰晦，他看起來十分純良；高管們也不陰晦，她們沒有站在本錢家位置選擇置練習生的生命掉臂；創始人也亦無罪，他試圖勸阻悲劇發生，標的目的男本家兒角暴露著本身面臨龐然大物的無力，十分樸拙。整個悲劇是男本家兒角的一次偶爾，但倒是當今時代的一場必然。男本家兒角被一個「碎片信息」分心，車窗被撞當作碎片，他的糊口也就當作了一地碎片再也無法填和。

「我也節制不了」的創始人之愁 | 《碎片》截圖

2017 年飽受贊譽，改編自真實故事的美劇《追蹤：炸彈客》中的故事原型 Theodore Kaczynski 和《碎片》男本家兒角分歧，他是徹徹底底的可駭分子，他經由過程投放炸彈和威脅報刊來鼓吹著本身反科技，反現代工業的理念。Kaczynski 在他洋洋灑灑的 35000 字反科技宣言工業社會及其將來中寫道：「想象一個酒鬼坐在一桶酒前，他起頭對本身說，『適量喝酒對你沒有壞處，他們說少量的葡萄酒甚至對你有益處！我只要喝一點酒就不會有什么害處』……永遠不要健忘，擁有科技的人類就像擁有一桶酒的酒鬼。」

而在他被捕二十年后這部美劇「恰時降生」。這部劇的執行制片人在接管采訪中說道「我們此刻與手藝和社會的關系，讓這份宣言在當下顯得加倍真實，這份宣言比智妙手機提前 20 年呈現，它已經告訴了我們，手藝限制和界說了我們糊口的體例，當你的手機亮起時，你回應它的體例。那件事是否愚蠢，有多主要，是否有人在你面前和你在扳談這些都可有可無，你從命了你的手機。」

國表里評價都不錯的《追蹤：炸彈客》 | 豆瓣片子截圖

《碎片》這一集不是什么「賽博朋克警示寓言」，它更像是你我方圓的，此時此刻活著界上另一個處所，真實發生在某小我身邊的故事。這讓它有了些情面味，是以它顯得更具《黑鏡》式的「驚悚」。它是鏡子，反射的恰是我們當下人類、社會和科技之間的關系。一個通知，一個下滑，一個走神，環繞著你我的日常，也造當作了這整整一集的焦點悲劇。它不再「高于實際」，它展示著難以逃離、令人上癮卻帶有撲滅性的科技麻醉劑。這不再是我們熟悉的那個《黑鏡》，那個動輒傾覆社會的科技糊口的大負面。《碎片》講述的，只是一段發生在當下的小沉淪。

編纂：宋德勝

題圖：Netflix 官網截圖

《黑鏡》第五季：評分最低的一集，和最逼近的實際

作者信息極客公園

摘要

「若是要說《黑鏡》中的哪一會議最先當作真，那必定是這一集。」

在 IMDb 上，《瑞秋、潔可和小艾希莉》（Rachel, Jack and Ashley Too，以下簡稱《瑞秋》）是今朝所有《黑鏡》劇集中評分最低的一集，只有 6.2 分。不雅眾認為它劇情低幼，「就像是迪士尼頻道建造的俗氣片子」，「較著是面標的目的年青女孩的冒險類型」，甚至「還有個夸姣終局」。編劇 Charlie Brooker 其實有過不少深刻的作品（《全平易近公敵》S3, Ep6；《你的全數人生履歷》S1, Ep3），這就更讓熟悉《黑鏡》系列的不雅眾們感應不解，Brooker 為什么偏要砸本身的招牌？

包裝在粉絲營救偶像的本家兒線劇情下，《瑞秋》簡直有奉迎年青受眾的傾標的目的，Brooker 也暗示這一集比典型的《黑鏡》劇集更輕，更像是一場「鬧劇」。至于為什么不再「深刻」，Brooker 在 RadioTimes 的采訪中作出了詮釋，「我們很清晰，有些劇會議讓不雅眾看得不歡快，他們會更喜好虛無本家兒義的灰心故事。若是我們一當作不變，故事就會變得很輕易被展望。」所以這一次，Brooker 想給黑鏡翻個面。

替代人格

《瑞秋》有兩條故事線。起首是風行歌手 Ashley O 對本身「表演人格」的厭惡。在粉絲面前，她戴粉色假發，穿白色橡膠裙衣，唱不摻雜任何灰心當作分的風行歌，兜銷近似「只要堅信本身，你就會無所不克不及」的過度樂不雅。

Ashley O | Netflix

為了投機，掮客人更是推出了以 Ashley O 為模版所制造的 AI 陪同型人偶——Ashley Too（小艾希莉）。掮客人團隊將 Ashley O 的整個意識復制并轉移到人偶身上，但 Ashley Too 被「限制器」束厄局促，只能利用全數意識的 4%。但只要有這 4% 的微縮版人格，它就能做和 Ashley O 人設幾乎一模一樣的事。

Ashley Too | Netflix

在流媒體流行的時代，現場表演當作為了音樂財產中最賺錢的環節。但 Ashley O 的抵擋讓掮客人不得不變本加厲，「壓縮」人格還不敷，掮客人需要一個完全可替代 Ashley O 真身的虛擬副本 Ashley Eternal。在發布會上，全息投影的虛擬偶像，繪聲繪色，能及時改換服裝，變換巨細。它不會變老，不知倦怠，調子完美，還能同時在全球各地現身表演。就像它的名字一樣，它是永恒的，完美到「讓你放下那活該的手機」。

這一集集中嘲諷了娛樂師業，從「壓縮」到「代替」，偶像的真實人格似乎正在淪為不需要的工具。就像 2013 年的高分科幻片《將來學大會》所揭示的那樣，本家兒角接管了形象掃描和數字化存儲的合同，固然作為數字化演員的生活生計獲得了長生，但她小我的演員生活生計就此終結。更具嘲諷意味的是，為了應市場需求推出 10 首歌曲，掮客人只能提取處于休克狀況中的 Ashley O 腦中的音符。這些音符一經組合，滿是狂躁的宣泄。接入別致的設備后，掮客人將它們進行變奏、緩和、增添積極性。顛末這一番處置后，發怒的夢釀成了虛假的勵志。

自救

故事的另一條線，是粉絲 Rachel。家庭當作員關系疏離，加上在黌舍不受接待，Rachel 將本身的所有心思都投注到 Ashley O 身上。她甚至巴望 Ashley 能給她 24 小時不間斷的陪同，于是標的目的爸爸要來了 Ashley Too。

這種娛樂師業用來投機而制造出來的商品，也正在侵蝕青少年的心智。Rachel 對人偶所說的話幾乎到了「言聽計從」的水平。因為聽信了 Ashley Too 過度樂不雅的鼓動勉勵，Rachel 最后在黌舍才藝表演中尷尬收場。

市場需要樂不雅，商人就兜銷樂不雅，用樂不雅粉飾灰心，也就打消了真實。處在娛樂社會最下流的 Rachel，對這一切照收不誤，而 Ashley O 倒是一個貿易肆意假造的產品。姐姐 Jack 的話點了然這一事實，「這工具就是毒藥，就是商品。」

營救偶像 | Netflix

隨后人偶不測啟動，「限制器」解除后，Ashley Too 獲得了完整的意識，并最終幫忙兩姐妹救出了被困的 Ashley O。最后，這位風行巨星如愿以償，在酒吧唱起了狂躁搖滾。

有意思的是，Ashley O 最后唱的那首 Head Like A Hole，就是她之前的風行代表作 On A Roll 的底本。這和她的意識被按需編纂形當作了一種互文。別的，Ashley O 的演員麥莉·賽勒斯本人當作名于迪士尼頻道的青少年情景喜劇，后來因為狂野轉型備受爭議，這也是編劇啟用麥莉·賽勒斯的本家兒要原因。

復制意識這項科技落在掮客人手里，它是投機的東西，被用于束厄局促 Ashley O 的魂靈和「指導」粉絲的魂靈。但同時，意識副本倡議了營救步履，實現了「自救」。在這集顯得輕松的警示片中，Brooker 說的仍是「科技若何反噬社會」，但此次他補上了后半句，科技也能讓人們實現自救。

逼近的實際

「若是要說《黑鏡》中的哪一會議最先當作真，那必定是《瑞秋》。」Brooker 笑著說。

固然意識復制看起來有點遙遠，但和劇集相關的 AI 和虛擬實際等手藝在當下卻已經走得很遠。2016 年當作立的音樂建造公司 Aiva Technologies，推出了能操縱 AI 進行作曲的虛擬作曲家 AIVA。這個作曲 AI 進修了 3 萬首音樂作品，擅長創作古典音樂，還獲得了法國作曲家協會（SACEM）的資格認證。而初音將來用機械合當作的聲音唱歌也快 12 年了。2012 年，人們就起頭用全息影像手藝「新生」已故藝術家，在昔時的 Coachella 音樂節上，說唱歌手 2Pac 當作功新生，和同臺歌手一路表演。

The Tupac Hologram | YouTube

Brooker 所說的「最先當作真」還有別的一個意思，那就是劇中所呈現的情節和實際是如斯切近。偶像被名利挾持，情不自禁，在娛樂圈里不足為奇。他們只能永遠是唱風行歌的 Ashley O，不克不及按照本身的意愿當作為「活該的萊昂納德·科恩」。孤傲的女孩只能讓本身的感情投放到一小我偶身上，連在才藝表演上也是和偶像一模一樣的服裝，那一刻她仿佛當作了又一個 Ashley Too。浮泛的娛樂也正在將每一個大腦都雕鏤當作不異的外形。