任何想成為服裝設計師的人——通常被稱為時尚設計師或衣柜或形象顧問——都可能希望在時尚行業的核心工作。雖然職位描述各不相同,但衣柜設計師通常為名人、模特裝配服裝,成為一名服裝設計師不需要正規的培訓,但對這個行...
任何想成為服裝設計師的人——通常被稱為時尚設計師或衣柜或形象顧問——都可能希望在時尚行業的核心工作。雖然職位描述各不相同,但衣柜設計師通常為名人、模特裝配服裝,成為一名服裝設計師不需要正規的培訓,但對這個行業的熱情卻是必須的。時裝造型是一個競爭激烈的行業,最好留給那些有時尚天賦的人。服裝設計師對時尚有眼光。雖然成為服裝造型師沒有對錯之道,但是這是一條可以引導未來設計師走向正確方向的道路。為了成為一名成功的造型師,學生可以考慮上一所擁有聲譽良好的時裝或紡織課程的大學。在獲得這些學位的同時,學生們通常會了解時尚行業的基礎知識,包括它的歷史和未來。也可以學習一些實用的工具,例如學習如何推銷自己和使用在職材料。那些擁有時裝營銷或紡織品管理學位的人可能會在時裝實習季節被派到一線的負責人。服裝造型師幫助他們的客戶挑選衣服成為一名服裝設計師,你可以先在學校或畢業后在一家雜志社、服裝設計師或工作室實習。在這里,學生們將熟悉頂尖設計師們使用的面料和款式。學生們學習如何對服裝進行分類和正確的護理。而這些學生們應該已經具備了作為時尚的訣竅,他們將學習經驗豐富的專業人士如何決定使用什么配件和道具來拍攝照片。因為印刷品和電視/電影的拍攝通常提前數月拍攝,所以造型師學會保持領先于當前流行趨勢。時尚造型師可能會與私人客戶合作,打造個性化的造型擁有學位和實習并不意味著一個學生就可以成為一名服裝設計師。一個有抱負的造型師應該跳出框框去思考,以便為自己的簡歷獲得一些令人印象深刻的獎勵材料。她應該嘗試為一些當地時尚雜志撰寫自由撰稿。造型師通常會有所進步如果他們和一個學生攝影師聚在一起,拍一些以時尚為中心的照片來建立一個投資組合。這也有助于做一些公益或低價的工作,以建立客戶群。有抱負的服裝設計師應該受到激勵。這是一個競爭激烈的行業,很容易淘汰那些不能剪裁的人實習期間,學生應該提出問題,并通過要求承擔額外的責任來保持領先地位。更重要的是,他們應該與他們工作的設計師和時尚編輯建立牢固的關系。設計師可能需要在以后的職業生涯中使用這些導師的專業知識,或者向他們借用服裝。服裝設計師應該時刻掌握最新的流行趨勢。他們必須繼續研究顏色和圖案的關系,以及他們是如何做到的看看不同種族和不同身材的人。一個成功的造型師知道如何掩飾自己的身體缺陷,如何使用配件和道具來為自己帶來好處。一個初學造型的人應該在職業生涯的早期就考慮在百貨公司工作,成為一名個人購物員或店面設計師。造型師必須學會何時突破極限注意安全。最后,服裝設計師可能需要考慮搬到一個大城市去。紐約和洛杉磯是時尚業的兩個潛在熱點。大牌雜志和工作室是學習和提升職業階梯的好地方。時裝設計師將配飾與服裝協調起來,以組合出有吸引力的服裝
-
發表于 2020-08-09 01:29
- 閱讀 ( 505 )
- 分類:科學教育