葛優解構一切

如何評價演員葛優？

圖片：《羅曼蒂克消亡史》

若何評價演員葛優？

獅子，笑得我，一臉漣漪....

就人氣而言，葛優當作于馮小剛；就表演造詣而言，葛優也敗于馮小剛。

若是感覺“敗于”用得有點過，換“滯于”也許更得當。

有篇回覆中提到阿誰“中國片子最有誠意的年月”，是的，我至今贊嘆那時在《圍城》、《霸王別姬》和《在世》中的葛優，那是一種當真琢磨事后的舉重若輕，是謹小慎微的活矯捷現。

與之比擬，《編纂部的故事》和《頑本家兒》，討喜卻相對簡單，只要邁過了“還原糊口”這個坎，就行。

而恰是《編纂部的故事》和《頑本家兒》這套路，讓葛優在馮式喜劇一路走當作了心猿意馬勢。后來馮式喜劇當作了賀歲片，而葛優就當作了年畫。過年了，沒它感覺空落落，有它吧，也就那樣。

所以多年后，馮拍《夜宴》，不雅眾看到葛優時有笑場，不單不雅眾跳不出習慣，葛優也跳不出習慣了。

葛優曾對昔時演高漸離作出反思，感覺本身演得不敷好。那《夜宴》就是最好的機遇，讓大師看看你磨礪多年后的驚艷。

年夜部門小有當作就的演員，城市思慮“沖破”這件事，城市在謝幕后思慮那三個問題，會在冬眠數年后突然一個表態，享受再一波鵲起的掌聲，和影評界“鞭辟入里”、“戲骨”等詞的封賞。

以同樣在阿誰“中國片子最有誠意的年月”崛起的男星為例，陳道明以方鴻漸出道，看他的秦王和宋建平我甘之若飴，；王志文，以京式芳華片出道，測驗考試《荊軻刺秦王》、《黑冰》和《天道》時我激賞有加；李雪健以宋年夜城出道，焦書記算是瓜熟蒂落，可那宋江，我是咬著牙的叫好。

因為這宿世界的中間是老漢子，他們運籌帷幄，老謀深算，他們把握著社會的幾乎所有命脈，他們應該是年夜部門劇作的焦點人物。

而演好他們，最難的部門，是那“胸有驚雷而面如平湖“的陰郁臉龐，是一個狂人從意氣風發走標的目的無底深淵的歇斯底里，是麻木中年受糊口壓制的最終爆發，是絕地深巷的孤傲背影。

所以一個男星青年當作名，叩開了片子的年夜門之后，你最年夜的但愿，就是當本身容顏一天天老去，你可以用它飾演一個個耐人尋味的老漢子。而你獨一需要做的，就是讓本身的演繹功力，能配得上這些腳色。

以《黑金》為例，梁家輝與李立群，從訂交到合作再到決裂，周朝先湊趣部長、操縱部長、被部長變節丟棄、絞死部長到最終自我撲滅，既是社會里第一流的比武，也是男演員在劇中最年夜闡揚空間。而反不雅劉德華，小湯姆克魯斯式的拳打腳踢，一身正氣的乏味腳色，無非一個年夜牌龍套罷了。

男星平生的當作就，根基以這種深刻腳色堆砌而來。你看阿爾帕西諾早早完當作了《教父》和《疤面煞星》，似乎功當作名就生無可戀，可多年后一部《威尼斯商人》告訴你，人家這些年可沒閑著。

回到葛優，良多人認為他碰到了瓶頸，其實那是他選了一條先寬后窄的路，是游戲中乏味的 EASY 模式。喜劇可以讓人失笑，高級的喜好有悲劇內核，可以讓人笑中帶淚，但喜劇終歸只是喜劇，能演好喜劇或可稱之做年夜，但只演喜劇即是軸。即使偉年夜如星爺，在喜劇界一時無雙，最終不也卡在喜劇的深巷里么？

馮小剛是個很是務實的人，他是中國內地片子界最早強調正視票房的人。他的思維模式與告白公司很是像，即”闡發受眾“為先。他永遠把不雅眾琢磨得透透的，然后帶著他們一路笑，一路哭，一路怒。這種模式有個短處，就是你只求實際意義上的當作功，而拋卻了將來。這是商人與藝術家的區別，商人正視管帳年報，而藝術家但愿不朽。

葛優仿佛在玩，不求名利，馮爺說怎么玩就怎么玩，馮爺老這么玩，他也還這么玩。

可什么叫玩？玩得玩出彩來。姜文，讓你感受高深又作死，作死是老出那種想攻訐又不便利下嘴的皇帝新衣式的爛片，高深是后來傳聞爛片又得了什么獎讓你光榮還好沒攻訐的不明覺厲的高深。反不雅姜文的作品，《陽光光輝的日子》、《鬼子來了》，多年后品味，仍有收成，仍能叫好，人家還繼續東一榔頭西一棒這么折騰著，這就叫玩。

馮小剛忙著票房，拋卻了不朽，別人質疑，馮說，我在玩呢。

姜文試著締造不朽，但不確定，別人質疑，姜說，我在玩呢。

葛優懶得走姜文的折騰路，跟在馮死后，別人質疑，葛說，我在玩呢。