朋克搖滾和哥特式搖滾都可以追溯到20世紀70年代盡管它的名字,哥特式搖滾并不是從五世紀的哥特部落發展而來的。同樣地,它也與中世紀哥特式建筑或簡·奧斯汀所嘲笑的哥特式浪漫小說沒有關系。雖然這個詞在20世紀70年代被少量地用于描述少數音樂家,真正的起源在于英國朋克的衰落,英國制作人馬丁·漢內特在1979年首次用這個詞來形容"歡樂之師"英國朋克音樂的衰落。到了第二年,這個詞被更廣泛地應用于各種樂隊。1979年,英國包豪斯樂隊的首張單曲《貝拉·盧戈西的死》定義了這一類型這種音樂的早期形式發展到了20世紀80年代早期,當時這一流派傳播到了美國,發展迅速,并催生了許多后來成為該流派主流的樂隊,最初的反省和后朋克樂隊的理想,如治愈,包豪斯,蘇克斯和女妖樂隊消失了。然而,他們被一些變異的形式所取代。這些形式包括從英國的流行音樂獻祭到美國的仁慈修女會和奈菲利姆的菲爾茲這樣的團體發出的更重的聲音哥特式搖滾的重端以其黑暗的主題和深情的女聲與刺耳的男聲的混合而聞名。這類音樂的支持者包括你所愛的人的罪和特里斯塔尼亞。該流派使用了更硬更快的音樂特征哥特搖滾的音樂經常與黑色和厄運金屬等金屬流派融合并融合在一起。它也混合了各種不同的流派,如黑色音樂和工業音樂。而朋克音樂通常有一個哥特式搖滾以格倫洛克對化妝和舞臺劇的熱愛來設計奢華的演出。哥特式搖滾在主題上也與朋克有所不同。雖然朋克是反建制和享樂主義的,但哥特式搖滾對世界的看法更為存在主義或反省。該流派從探索內在問題開始,問題和感情,但也逐漸呈現出與哥特式浪漫和恐怖有關的元素。
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