小事 · 一個經紀人眼里的娛樂圈

作為圈內人，娛樂圈到底有多亂？

圖片：《鳥人》

作為圈內助，娛樂圈到底有多亂？

moongirl，前掮客人，新人編劇

我在帝都娛樂圈做了 2 年掮客人。在做掮客人之前，已有十年在其他行業的工作經驗，所以在進入影視行業時年數不小了，但倒是新人。自我認知清楚，處在食物鏈 / 金字塔的底端，離所謂的本錢運何為是遙遠，手里帶的根基都是新人演員，所以天天都在跑組，因為下一個組永遠有但愿。在從事這份工作時，既是投入的，也會不時提醒本身要連結距離，身在此中又隔岸觀火。基于這樣的角度，我來寫寫我的不雅感。

1、關系

一個演員殺青了，回來之后和我吃飯，看得出來他的情感有些降低。問他怎么了，他說在組里受到了來自各個方面的刺激。最大的刺激是有一個戲爛得都扶不起的中年演員，戲份還不少，到后來有他的戲導演都不來了。不外這個戲殺青之后，人家又進了別的一個劇組，仍然是本家兒演。我曾和一個戲齡差不多 20 年的演員聊過天。我說想讓新人上傳統電視劇太難了，至今都沒有當作功。腿都跑斷了，戲試了好幾輪，導演也對勁，都談合同了，成果都是在什么凌晨收到微信：欠好意思，資方又塞人了。這個行業仍然是在靠關系鞭策么？對方也很誠懇，說此刻一個組里靠關系進來的演員比例也太高了。退一步說你的戲過得去，靠關系也沒事，關頭這群人是不專研腳本的。他們需要用大把時候去維系這個關系，所以戲外的重點糊口就是吃吃喝喝。你如果拿著腳本想和他會商會商，他感覺你是“可造之材”的話，就會直接把你拽到某個局，而且告訴你，要多熟悉幾小我，多加微信。戲好欠好有什么關系？會演戲有什么用？這種人仍是有“自知之明”的，他們知道本身戲爛，可是不故障他們一全年都有戲拍。試問其他的行業沒有這樣的人嗎？當然有，人數還不少。這不就是那群沒有專業技術，啥都不懂可是會捧臭腳，會吹法螺會做概況功夫的人么？可氣的是，一個蘿卜一個坑，坑被他們占住之后就沒你的份了。

2、新人

我帶的這些新人，都不是四臺甫校結業的（中戲海說神聊電上戲中傳），念書時代沒拍什么作品，故海說神聊漂之路異常艱辛。除了戲要好，真的沒什么能和別人拼的。每次試戲時，若是碰到有中戲的演員在，我一般都是要求他們看完之后才分開。平心而論，中戲學生（特指讀了四年本科的）的平均實力仍是在的，究竟結果一年也就招幾十小我，半斤八兩于用最頂尖的資本在培育。打個例如：我家演員走到了最后一輪，導演有話語權，資方也沒有塞人，最后剩了 3 個演員，選哪個都一樣的環境下，就不是看誰的戲好了。或者有所謂的資本交換。資方想和某公司的線上藝人合作，可以啊，那你就先用我家的年青演員嘛；這個是中戲海說神聊電結業的，哎呀正好是導演的師弟師妹，必定就用了，怎么選都是我家的演員出局。還有一種是“公允”的環境，就是看作品。片方永遠問的都是“你上一部戲拍的是什么”或者“你有沒有拍過近似的作品”？這樣的話聽著是不是很耳熟？當我們去面試時，是不是經常會被 HR 問：你上一家公司怎么樣？你有沒有相關的工作經驗？那么第一部戲 / 第一份工作從哪里來？導演但愿坐在面前的這個演員是“當作品”，公司但愿本身招到的人都有經驗，可是不給新人機遇，怎么獲得經驗？為了怕本身結業時沒有作品拼不外別人，所以良多孩子選擇在剛踏入表演的大門，剛進入黌舍時就起頭去拍戲，這不是“不要輸在起跑線上”的各類翻版嗎？

一次，一個孩子對我說，在黌舍讀的這 4 年就是華侈時候，還不如結業后演的一年話劇學到的工具多。剛去排演話劇的第一天，一群人就直接捏碎了他的表演不雅。在他看來，一個不知論理學校的結業證書和話劇 4 年履歷比擬，必定是后者更有含金量。在良多導演 / 資方的心里，話劇演員仍是站在鄙夷鏈頂端的，但也有些導演不喜好，感覺他們愛起范兒，表演很夸張。這些結業于非名校的孩子，才是“撐”起這個行業的緘默的大大都。可這是一個不肯意試錯的時代，片方也不肯意給他們機遇。每當他們交不起房租要找家里要錢時，家長就會說算了，去考公事員吧，要不再去讀個研究生，或者當教員也可以；當他們不斷跑組時，演員副導會對他們說算了，轉幕后吧，要想出來太難了；當他們十分困難進組時，有些滿身負能量的老演員會對他們說，孩子，這個時代已經變了，你看，我們也不被別人尊敬了，你仍是別干了，底子就沒但愿......在這條孤傲的路上，到底能對峙多久？

接著說一下年青演員的演技問題。大師有時總愛比力，拿那些已經當作名的演員 20 多歲的作品來比，可我感覺整個大情況已經變了，沒什么可比性。大師都是恨鐵不當作鋼的，若是真要追問原因的話，需要年青演員負責的部門不多。說他們不會演戲，有多種原因。好比糊口閱歷不敷。90 后、00 后發展在物質宿世界相對充盈的年月，沒吃過苦，一路都走得很順，該怎么塑造腳色？想從電視劇里取經，有幾多前輩做了準確的示范？想從身邊人取經，得看看碰到什么樣的掮客人。我最憤恚的就是某些手握頂尖資本的掮客人，給剛結業的孩子傳輸的不雅念是娛樂圈嘛，不是錢就是色，你選哪個？收支職場碰到的第一個老板和團隊，從事的第一份工作會對我們發生無比深遠的影響。剛結業的孩子滿懷憧憬的進入到影視行業，成果聽到這樣的話，心里會怎么想？戲演完之后，想聽聽導演的定見。導演都是回覆好好好，過過過。他沒有時候讓你再來一條，他要趕進度。古裝劇里呈現大量的摳圖、替身等，平心而論，港臺導演要先來背一背鍋。港臺導演有很是強的辦事意識。良多投資人是不懂的，他們說了一些很外行的話，若是這時有人提出來這是違反紀律，做不了的，不管最后是不是真做不了，可是話得先說，得起首讓他們知道這個不合錯誤，可是沒有。投資人說什么就是什么。線上藝人說對不起我就只有這么點時候，投資人說不管，人家不雅眾就是愛看啊，電視臺就認啊，你導演必需得給我想法子。導演說沒問題啊，歸正不管怎么樣都是沒問題的。內地的導演“進修”能力也很強，本來還可以這樣啊，受教受教。值得注重的是，此刻有走偏的趨向。通稿起頭一味的強調這個片子拍了多久多久。拍得久不代表就拍得好。拍了一年，成果出來是這個樣子，不雅眾會加倍的掉望。我本人是但愿自家演員去拍院線片子的。同樣的時候，電視劇可以剪 40-50 集，片子只能剪 100-120 分鐘。片子導演老是不斷的說“再來一條”，其實也是但愿新人經由過程這樣的體例去磨本身的演技，最主要的是把心靜下來。

此刻的黌舍也沒什么節氣了。昔時梅婷為了去演戲，選擇了從中戲退學，此刻呢？我不讓你去演這個戲，萬一別人演，火了呢？那你不得怪我一輩子？教員們也是小心翼翼的。良多孩子從大一就拍告白，拍戲，底子就沒好好上課。若是說其他的工具都可以從社會大學 / 劇組進修的話，那么臺詞真的是沒法子補的。臺詞課一般都是大一、大二上，遺憾的是，良多孩子都沒有意識到這門課程的主要。還有結業大戲，良多人因為在劇組拍戲錯過了。那時感覺沒什么，華侈時候，又學不到工具，還不如去劇組拍戲呢，等過幾年，必然會悔怨。

3、潛法則

一說到潛法則，起首冒出來的詞就是陪睡。仿佛演員都是一路睡上去的。每次看到這樣的新聞城市很生氣。讓人痛心的是，這樣的新聞真的會對某些演員發生影響。當你認為陪睡是條捷徑，能讓你獲得腳色時，你眼里就沒有其他的路了，你也主動把其他的路都屏障失落。

人與人之間的關系，都是試探出來的。還記得有次帶演員見組，一個很大的房間，近 10 來小我圍著一個大長桌，我們就在聽其他人吹法螺逼。牛逼里也是有干貨的。聽著聽著我突然發現，一個女孩已經坐到了制片人身邊。靠得很近，時不時用胸部頂一下制片人的手臂。制片人不動聲色，“這樁生意”就當作了。在組里也有演員本家兒動獻身的。很晚了去敲導演的門，過了幾天戲份就多了之類的。還有一些串戲的腳色演員副導是可以直接心猿意馬人的。手里就拿著一堆小演員的“卡片”，今晚想點誰就一個德律風的事兒，極大的知足了此種人的扭曲心理。

每次演員進組，我都要不厭其煩的正三不雅。進組是去拍戲的，不是去抱大腿的，也不是去陪睡的。那些什么嗑藥的，天天都喝大酒的，離他們遠點。人起首要自律，要有自我認知。所有的一切，都是你的選擇。演員是個相對來說比力被動的職業，但這些工作你真的有選擇權。

一個劇組就是一個小型社會，什么樣的人都有。每次看到“貴圈真亂”四字時，心里城市有些五味雜陳。我曾問過一個女孩為什么喜好看八卦，她說因為日常平凡的工作太無趣了，天天都一樣。娛樂圈就分歧了，天天都很出色，天天都有新聞。若是沒有的話，反倒會很掉落。于是，這個行業的某一 / 些面被媒體無限放大之后理所當然的當作為了人們茶余飯后的話題。有時想想，其實這個圈很透明，“段位”也很低。那些“高段位”的行業其實太高，通俗人也摸不到，有時連根基的名詞詮釋都聽不懂。可是影視行業就紛歧樣了，大師都能點評演技，都能寫點劇 / 影評，都有機遇當作為“專家”，似乎都能在這五光十色的斑斕里“升華”無趣的人生......

4、掮客人及其他

演員是焦炙的，掮客人也一樣。群眾們只看到做明星的掮客人很風光，收入又高。或許每個行業都一樣，只有本身去履歷了才知道個中間酸。此刻良多孩子在加入藝考時就已經簽公司了。有個選角團隊去到某個黌舍，讓一些孩子來試戲，成果孩子們都牛逼哄哄的說你去和我的掮客人談......

記得有次去跑組，和一個掮客人同時進了一個組。演員副導說有救了有救了，你倆從速來給我保舉人。一問才知道是原先心猿意馬下的男二號姑且變卦，片酬都談妥了，起頭走合同了，突然提出來說不克不及接管剪發。演員副導可生氣了，知道這是捏詞，經多方探問，本來是去了一個大古裝。有些掮客人的勇氣是要服氣的，我如果接到廣電總局帶領打來的德律風，還不嚇得半死，趕緊認慫。人家腰桿很硬，說真的不克不及接管剪發。莫非此刻談政治敏感性這樣的話題，已顛末時了？

演員副導問此刻 90 后的男演員誰最火啊？我和那個掮客人眾口一詞的回覆：張一山啊，《余罪》很火啊。我倆相視而笑。一分鐘后，就出去打德律風了。這個效率還真是高。沒過一會兒又沮喪的進來了：哎，說沒檔期了。演員副導說他對張一山的掮客人印象很好，人很客套。又起頭吐槽起掮客人：有的是死活都不接德律風，微信不加，短信不回；有的是項目都沒說完就直接問能給幾多錢；有的是喜好拖著你，因為手里有良多戲，需要再三比力；有的像精神病，一天一變；最厭惡的就是那些沒有諾言的，要簽合同了，又變卦。天天的拍攝時長是合同中的例行條條目，但有些掮客人出格作，時候一到，就真的會給統籌打德律風說今天不拍了，再拍的話就得別的加錢。

而對于當作熟的掮客人來說，最大的挑戰是本身看禁絕市場了。以前來個簿本，看完之后會有一個根基的判定，八九不離十，到了今天，環境就變了。誰能料到《太子妃升職記》能火當作那樣？鄭愷老誠懇實演了這么多年戲沒火，成果在跑男放個屁，火了。翟天臨在《四味毒叔》的訪談里提到《演員的降生》就近似于在黌舍表演課上的片段操練，底子就不克不及表現出他的表演能力，不外不雅眾卻記住了他。他前面拍的那么多的作品，不雅眾沒記住。黃圣依奉獻了如斯尷尬之演技卻涓滴不影響她接戲，該演女一仍是演女一。不管通俗不雅眾對《演員的降生》這檔節目有什么樣的觀點，我都但愿第二季能從速出，因為這樣又會有一些戲好的演員被公共熟知。小鮮肉這一波是很快會曩昔，仍是會釀成“常態”，誰也不知道，5 年后我們的影視行業是什么樣子，沒有人知道，而《如懿傳》到今天（2018.8.14）尚未播出，這件事對良多人都發生了龐大的沖擊。不雅眾認為這部戲有這樣那樣的問題，最好別播，可是站在掮客人的角度，觀點天然紛歧樣。《如懿傳》是我最不愛去的組，每次去都有良多人，要等好久，氛圍很壓制，但也是我去得最多的一個組，對這個組的豪情比力復雜。像我這種處在最下層的掮客人，可以說是沒什么節氣的。這么說吧，baby 的演技有目共睹，但若是《創業時代》的演員副導對我說有個腳色還沒心猿意馬，帶演員過來見組的話，那我必定是屁顛屁顛飛馳曩昔。原因很簡單，我和自家演員沒有選擇權，此刻還輪不到你來挑。所以我真心但愿那些熱愛演戲，戲好的演員從速都火起來。

說了火 / 紅，也順帶說說那些沒有紅的。若是某個演員演的戲都不錯，宣傳給力，本身也同心專心想紅，但就是死活紅不了的話，那大都原因是本身的問題，首當其沖的是性格問題，待人處事的方式問題。好比，這場戲是沒有女一的，可是關系帶到了女一，他對導演說先等等，讓女一在鏡頭外來搭個戲，幻術先走一遍。導演和女一都贊成了。女一站在那邊等了半天，沒動靜，問他怎么了。他說不合錯誤，他的發型有問題。發型問題解決了又說這場戲的燈光不克不及這樣弄。和燈光師爭執了半天，回過甚又說臺詞也不合錯誤，轉而和導演爭論了半天，到最后終于釀成了打罵。導演平生氣，說先不拍這一場了，拍其他的。片場合有人都在心里嗶嗶。比及殺青宴時，嘴里都是說著下次再合作啊，但在心里卻說的是老子再也不想見到你了。

演員副導這個群體也是良莠不齊，魚龍稠濁。有啥都不懂的，也有很懂戲的；有規端方矩的，也有心理陰晦的；有愛表演但因為外形欠好拍不上戲曲線救國的，也有純粹就是為了錢去的。他們根基沒什么話語權，但他們有一百種讓演員上不了戲的方式。像我這種不熟悉導演和制片人的，只能經由過程他們，所以得搞好和他們的關系。有的臉孔可憎，有的讓人打動，這也是宿世間百態的應有之義。不克不及因為碰到一個反常的就對整個行業掉望，也不克不及因為碰到一個心腸好的就感覺處處都是陽光。固然一向接管的都是唯物本家兒義的教育，但跟著年數的增加，卻越來越感覺這個宿世界是唯心的。你感覺宿世界是什么樣子，久而久之，它就會以那個樣子呈此刻你面前。

娛樂沒有圈。或者說，每小我都處在娛樂圈。每小我的每一個行為，城市影響這個宿世界的軌跡，城市影響這個宿世界要去的偏向。在這或混濁或清明的一方六合里，不也有你的那顆心嗎？勿以惡小而為之，勿以善小而不為。所以，我們需要的，是先管好本身。

那些腦子不清晰的人，不成能當作為社會的國家棟梁。汗青是面照妖鏡，是人是妖，一照便知。龐大的車輪，在偶然的倒退、盤曲、斷層中，裹挾著每一代人，果斷標的目的前......

以上。