在印度尼西亞,一種流行的戲劇形式是古老的瓦揚戲或皮影戲。木偶大師,被稱為"大郎",多年來接受藝術訓練,是社會的精神領袖。達朗的職責錯綜復雜,被認為是確保社會的保護和福祉的關鍵 在印度尼西亞,一種流行的戲劇形式是古代...
在印度尼西亞,一種流行的戲劇形式是古老的瓦揚戲或皮影戲。木偶大師,被稱為"大郎",多年來接受藝術訓練,是社會的精神領袖。達朗的職責錯綜復雜,被認為是確保社會的保護和福祉的關鍵

在印度尼西亞,一種流行的戲劇形式是古代的瓦揚戲或皮影戲,而且這個職業通常是父子相傳的。一些現代的大郎家庭可以追溯到幾代人以前,盡管與這個職位相關的社會地位吸引了許多非家族朝代的年輕人。學徒期持續數年,包括康復訓練和劇烈的冥想技巧,這是一個典型的
wayang表演可以持續長達9個小時,達朗坐在一個棉屏風后面,上面有一個光源。他和屏風之間是傳統上用香蕉木制成的軟木原木。在表演過程中,木偶大師可以將木偶的木棒插進軟木中,固定住木偶。右邊坐著木偶箱,木偶大師在表演中用作鼓,用特制的木槌擊鼓。通常,他腳邊也有一個類似鈸的打擊樂器,用來強調或提示音樂家木偶角色的進入順序是嚴格控制的,第一個進入的木偶總是代表一座山或一棵生命之樹,叫做克倫山或古納貢,惡魔或邪惡的角色必須從屏幕的左側進入,據說來自惡魔世界。
瓦揚夜間的戲劇通常有特定的時間安排,羅摩、阿諸那或類似的英雄人物的出場時間正好在午夜。
瓦揚戲劇通常是兩人的故事主要的印度教史詩,《羅摩衍那》和《摩訶婆羅多》每一個故事都有道德或意義,達朗必須判斷哪一個故事適合某個特定的表演。他的工作通常是將戲劇的背景化,使它們不僅重述歷史,而且與當前社會相關,在印尼,傀儡和傀儡經常被認為是具有宗教地位的傀儡有時被認為是連接神與人的世界的管道。他們也因其多種藝術能力而受到社會的高度尊重。在典型的表演中,大郎不僅要記住故事,而且要提供所有的聲音,音樂人還必須創作出更多與政治相關的歌曲,而且還必須創作出與政治相關的歌曲皮影戲經常在社會動亂或災難期間被要求演出。據說,參加瓦揚演出的觀眾暫時不受傷害,而皮影戲也被一些人認為具有驅除邪惡影響的能力。木偶大師討論社會和社會問題的能力通過對該劇的解讀而產生的政治問題也備受推崇,而大郎的《大郎》被認為是困難時期的重要調停者。