這個日本人畫了一個小女孩，憑什么在香港賣1.96億？

引言

比來，日本藝術家奈良美智的大尺幅畫作《背后藏刀》于噴鼻港蘇富比今世藝術晚拍，以1.96億港幣的天價當作交。這幅畫作以4000萬港幣起拍，在數個德律風委托的拉鋸下，短時候內將價錢大幅推高近5倍。

就是這么一幅作品，不僅讓奈良美智當作為了這場秋拍的最大贏家，還讓他一夜當作為了日本最貴的藝術家。

● 噴鼻港蘇富比今世藝術晚拍現場

看到這里，不少人都咋舌了：這不就是一幅卡通插畫嗎？戔戔一個憤慨的小女孩，能值近2個億？確實，這簡單的人物造型，只要不是手出格殘的人都能摹仿個大要。

這幅《背后藏刀》是奈良美智最大的拍場作品，尺寸比當作年人還要高。只見畫中站著一個側身的紅衣小女孩，周圍沒有任何的布景。她留著斜分的短發，沒有眉毛，兩個鼻孔似乎喘著粗氣，眼神憤懣地瞪著每個被諦視的人，下彎的嘴型示意著她的不滿。

●被拍出1.96億的奈良美智作品《背后藏刀》

讓人留下聯想空間的是，小女孩只露出了一只手臂，而另一只則藏著死后。該畫作定名為“背后藏刀”，讓大師的注重力從女孩憤激的臉色，轉移到那只匿藏在背后的手——畫中有刀，卻看不見刀。

作品的定名給畫作自己增色不少，“背后藏刀”給看上去赤手空拳的小女孩，添上了一份料想之外而情理之中的陰謀感和神秘感。除此以外，奈良美智的孤傲履歷，亦可當作為他畫作價錢高漲的加分項。

孤傲的奈良美智奈良

美智出生在日本青森縣的一個通俗工薪家庭。因為怙恃經常外出工作，奈良美智的童年經常本身一人渡過——無聊時就望著天空發呆，歡快時就找貓狗對話，不高興時就標的目的樹木傾吐。

經常面臨孤傲的奈良美智，只好涂涂畫畫打發時候。六歲時，他就給本身畫了一部小小的繪本《企鵝物語》。對于性格靦腆的他來說，畫畫是本性——比起與人打交道，畫畫似乎能更好地表達自我。

● 書本上的各類涂鴉

學生時代的奈良美智，成就還算不錯，但比起上課當真做筆記的學生，奈良美智則老是集中不了精力。他很輕易就會望著天空發呆，似乎教室的窗外有著讓人沉迷的工具。在書本上涂鴉，更是熬過漫長講堂光陰最不克不及貧乏的節目。

順手涂鴉就像習慣一樣，仿佛只要有一個平面，他就能在上面涂鴉。比來，有一張被他順手畫過的百元港幣還拍出了45萬的高價，連港媒都譏諷道：“紅杉魚”釀成了黃金。（噴鼻港最大發鈔的銀行——匯豐銀行持久以來的100元噴鼻港紙幣都以紅色為本家兒調，是以噴鼻港坊間稱百元港幣為“紅杉魚”。）

● 港媒相關報道

高中結業后，奈良美智勉強考上了一所美術大學的雕塑系。然而，考上雕塑系并不是他想要的成果，他最想學的是畫畫。為了學畫，他省吃省喝，打工攢糊口費，煎熬地在東京復讀了一年。等他終于考上了心儀的武藏野美術大學，成果卻因為深陷搖滾的“迫害”、無法集中精力畫畫而被退學。

退學后的奈良美智，拿著本該上交的膏火去歐洲窮游了三個月。他操著一口不流利的英語，一路上既參不雅了不少美術館，又不忘聽本身喜好的搖滾樂。對奈良美智來說，這一趟路程仿佛就是一場互動的視聽覺文化盛宴，不僅打開了他的眼界，也逐漸打開了他封鎖的心里。

● 熱愛搖滾的少年奈良美智

回國今后，奈良美智選擇了繼續進修。他考上了膏火較為廉價的愛知縣立藝術大學，也去了德國的杜塞爾多夫藝術大學留過學。

可是，德語障礙讓奈良美智的日子并欠好受。在德國的第一年，他就像“啞巴”一樣幾乎無法啟齒，第二年固然能應付日常糊口的對話，但卻不足以深條理地談論藝術理論。想介入而無法表達，面臨情況不適的窘況，奈良美智陷入了孤傲。

● 奈良美智作畫的房間，處處是涂鴉

這些日子里，奈良美智經常獨自一人待在房間，不管是畫板仍是到處可見的紙皮紙片，只如果個平面，他都可以在上面作畫。

他想起了曾經在噴鼻港碰見的一個大眼睛、寬額頭的小女孩。固然只有一面之緣，但小女孩一股稚氣又險惡的形象卻始終在腦海中揮之不去。于是，他把那個小女孩畫了下來。

一般來說，小孩子都是無邪浪漫的形象，而奈良美智塑造的小孩形象卻將險惡和憤慨貫徹到底。有時辰為了表示情感，原本已經是二頭身的小孩子，頭部還可以放大、變形到更夸張的境界。

● 臉色豐碩的小女孩

在諸多帶有豪情的眼神中，最具有代表的是那倒三角形或扁刀形的斜視眼神。這與小孩子形象極不般配的眼神，窮兇暴極之中卻透露著巴望存眷的同情。

這些帶有進犯性的險惡小孩就像芳華期時的狡猾男生。他們面臨喜好的女生便會不知所措，只會用筆戳她們的后背，用手抓她們的辮子，俄然蹦出來恐嚇她們……男生是真的想危險她們嗎？顯然，只是想引起注重而已。

●奈良美智《Attack the Rotten World》，1995年

在8年的德國肄業生活生計中，不敢多言的奈良美智只與教員見過4次面。也許，房間才是修煉藝術的處所。他再次把本身打進了“自閉”的冷宮中，卻又在畫中追求著持久以來被遺忘的“存眷”——這種狀況極像了小時辰的本身。

垂垂地，“險惡小孩”被越畫越多，這些小孩長得跟他本人也愈發地相似，就像他所說的那樣：“我的全數作品其實都是我心里的自畫像，是和本身的對話。”

●奈良美智筆下的小女孩有了大眼睛，他起頭標的目的宿世界息爭

在這段期間，奈良美智的氣概逐漸走標的目的當作熟。后來，聞名的阿姆斯特丹畫廊、克隆畫廊標的目的他發出邀請，奈良美智的知名度獲得了很大的晉升。回國后，他辦的個展也引起了龐大的反應。

很多年曩昔了，奈良美智履歷過大地動和父親的離宿世，心中那個孤傲而背叛的孩子也逐漸安分了下來。他的筆觸變得溫柔起來，女孩的眼睛少了幾分鋒利，多了幾分圓潤，眼里少了敵意，多了一片星辰大海。

●眼里有星辰大海

50歲時，奈良美智因為在紐約地鐵涂鴉而被差人帶走，展覽揭幕前夕只好在差人局渡過。盡管年過半百，但奈良美智的心里始終住著一個設法純粹的孩子。

由始至終，奈良美智都獨自地摸索著本身想要的工具，而孤傲是他邁標的目的繪畫的路。只有履歷過孤傲的人，才能深刻地抓住孩子的脾性，而不僅僅是將“可愛”的工具畫下來。

●奈良美智近照，辭吐親熱

現在，奈良美智追上了村上隆和草間彌生的步伐，被宿世界公認為今世最有影響力的藝術家之一。本年的噴鼻港秋拍之后，奈良美智更一躍當作為日本最貴的藝術家。盡管奈良美智爬上了人生的岑嶺，四周的名利場在轉變，但獨一不變的是他對孩童般率性表達的追求與執著。跋文每小我心中都有一個孤傲背叛的本身。孩童是最不受外界影響、也最不需要在意他人目光的腳色。但跟著時候的改變，人會意識到本身是社會的一份子，為了融入社會而不得不壓制本身的情感與人共處。