野劇場是14世紀以來日本戲劇的一種程式化形式。它以緩慢而夸張的動作和高度戲劇化的故事而聞名。這種形式的藝術是以微妙的哲學原則為指導的,在整個日本仍然很流行,偶爾也能看到表演美國和歐洲。 Noh劇院在日本已經演出...
野劇場是14世紀以來日本戲劇的一種程式化形式。它以緩慢而夸張的動作和高度戲劇化的故事而聞名。這種形式的藝術是以微妙的哲學原則為指導的,在整個日本仍然很流行,偶爾也能看到表演美國和歐洲。

Noh劇院在日本已經演出了大約700年了戲劇主要由四根主要由柏木制成的柱子支撐的有屋頂的舞臺,沒有使用布景,唯一的裝飾是在舞臺的后墻上畫一棵松樹。松樹的傳統可以追溯到宗教戲劇在戶外舉行的時候,人們一度認為,為了觀看戲劇,為了給表演者和觀眾祈福,人們曾把強大的靈魂棲息在樹上,舞臺上還有一座通向右側的窄橋,用于進出諾赫劇院的角色分為四大類,即英雄,通常表現為變成人的鬼魂,或成為神靈的人。瓦基是英雄的對手或對手。
Kyogen角色通常用于幕間休息時的喜劇插曲第四類角色是伴隨著長笛和鼓伴奏的音樂家,在Noh劇院的其他次要角色包括舞臺手和合唱團成員諾赫劇院的服裝設計精巧,極具象征性,但一般來說,象征性只有學生才能理解。有些人物戴著面具,包括
shite、女性角色、非常老或很年輕的角色、惡魔和神。這些面具中的許多面具都刻有中性的表情,以便肢體語言和手勢可以讓面具充滿不同的情緒。所有的角色,不管角色是什么,攜帶傳統的扇子。Noh劇院使用的戲劇根據作品的情緒和主題分為幾類。通常,超自然事件被納入其中。在專家們認為是最著名的諾赫戲劇中,
Dojoji一個被冤枉的女人的鬼魂潛入修道院報復背叛她的男人。將他困在一個巨大的鐘內,鬼魂變成了一條盤繞在鐘上的巨蛇,把它加熱,然后把人燒死。
Dojoji是一個非常流行的戲劇,幾乎每個Noh舞臺都在天花板上為鈴安裝一個鉤子。關于如何表演Noh,人們已經寫了很多理論指導原則被稱為"jo ha kyu"。這個概念表明,在五幕劇中,第一幕應該慢慢開始,第二幕、第三幕和第四幕應該營造緊張氣氛,第五幕應該在快速結束前達到高潮,另一個流行的原則是演員和音樂家不應該一起排練這意味著要實現一個理想,叫做"一次一次會議"。這個概念表明,每一次表演都應該是自發的、短暫的,一生中只能存在一次諾赫劇院的表演者通常從三歲開始訓練,并在他們的大部分時間里繼續訓練。傳統被謹慎地一代一代地保存下來,通常是通過表演者的家族世世代代傳承下來的,一些學者認為,觀看諾赫劇院的演出就像踏入封建時代的日本。