這幾個品牌設計的故事，也許會扎你的心

有沒有發現，無論是手機、家居、日用品都在追求性冷淡設計？可能誰也沒有料到，所謂“less is more”被冠上性冷淡設計之后，性冷淡的設計在當今可以讓品牌成功。不是說，藝術的極致就到了“性”的開始嗎？哦，冷淡也是。

對某些品牌的設計，你可能會有許多的不解，也可能知道一些曾經的笑點。

某些世界知名的品牌，曾經在設計上遇到過不少的會讓人扎心了的事情，今天說說幾個。

1.比心I LOVE NY，隨便用不侵權？

史上最多被效仿的，或者直接說是最多被抄襲的標志LOGO，是什么？沒錯，其中之一必定有I LOVE NY。這個設計作品是由美國紐約州政府委托著名平面設計師Milton Glaser于1977年設計的，最初是在乘坐出租車的時候構思出了草圖。而且I LOVE NY是由這個標志和一首同名歌曲構成的，旨在促進旅游產業和經濟。

當這個設計變成了流行文化席卷全球之后，很多的抄襲和模仿，讓紐約市政府的控訴不斷，但是法院的判決可認為“是相似”，如電視節目《周六夜現場》某紀念T恤的仿造。為什么？因為在這個設計風靡全球之前，紐約市政府并沒有對I LOVE NY進行商標注冊。

911之后，為了對傷痛的紀念和對災難的祈禱，ILOVE NY的“心”做出了改變，增加了心的傷口。

2.棒棒糖的設計，可以當畫掛？

Chupa chups這個詞初看是不是有點陌生，其實它是棒棒糖的鼻祖哦，是西班牙人制造和設計的，翻譯過來叫“珍寶珠”。Chupa在西班牙語中就是“吸”的意思，之所以用在棒棒糖的名稱中，是西班牙著名畫家Salvador Dalí在品嘗了生產商好友Enric Bernat的棒棒糖之后即興設計出的Logo，配上底部色彩豐富的圖案，如果你把糖紙展開拼接，可以成為一幅非常有意思的超現實主義圖畫。正如我們看過的大多數西班牙如阿莫多瓦的電影一樣，西班牙藝術對色彩的迷戀在棒棒糖身上也得到了極致的體現，然而對藝術的極致追求也會造成很多的偏執與瘋狂，棒棒糖的設計師Salvador就曾迷戀宗教、希特勒、轉世、開放婚姻等。所以，吸棒棒糖的時候，別太想設計師的事情。畢竟無論在哪里，商業設計賺錢還是比畫畫快的，藝術家也要接活兒維持生計。

3.圣誕老人紅不紅，可樂說了算？

在西方社會，對紅顏色流傳盛廣的理解是“血腥暴力”，但可口可樂為什么越紅越紅？況且這還是一款要喝下去的飲料哦，如果真的在西方人眼里血腥暴力，想來這可樂該不存在了。1886年的時候，一位藥劑師把Coca葉子和Kola果實混合，制造出了一款可以治療頭疼和消化問題的藥劑，他的好友魯濱遜將K改成C，就成為了在設計上流暢動感Cocacola品牌名稱字體。而可口可樂經典玻璃瓶的出現，是仿制了可可豆的曲線形狀，傳言說最初是模仿豐滿女性身體的玻璃瓶真的只是傳言。

至此，Cocacola的設計都與它的原料緊密聯系在一起。只是到了顏色的選取上爆紅的原因，沒有走尋常路，與原料無關，一切只和營銷有關。要印制出來，該可樂的紅是申請了專利的紅色，即Pantone 484C——這一點比I LOVE NY有商業頭腦，選用印刷、工業制造上廣泛使用的PANTONE色卡符合可樂包裝及宣傳物料的紅色呈現需求。很多人知道可口可樂是讓圣誕老人忙碌起來的商家，要知道在1931年的冬天，正是因為讓本是圖畫中的黑白圣誕老人穿上了可樂紅的衣服之后，讓原本有諸多形象（如精靈、高大蒼白老人）的圣誕老人在可樂的宣傳海報設計師Haddon筆下，變成現在這副模樣的，一親切肥胖喜慶的老頭兒，驚不驚喜，意不意外？

那么問題來了，圣誕老人的紅是可樂紅咯，那么圣誕節的各種紅，是不是也是可樂紅呢？所以我們過的是一個假的圣誕節，我們在過可樂紅制造出的圣誕節。