電影中的動物演員們是怎樣煉成的？

夢工廠又一部動畫長片《馬達加斯加的企鵝》即將出爐，這次的主角是那群賤賤的企鵝們。同樣賤賤的卻大受歡迎的動物主角，近期還有《銀河護衛隊》里的火箭浣熊。科技越發達，電影中的動物們越能做出五光十色的表情，擬人化也就如愿以償地愈發嚴重。

動物演員一直都在電影中倍加出彩，即使是在3D虛擬影像技術還不成熟的時代。今天壹讀君就來總結下，在科學技術還不能生生創造出完美動物演員的時代，電影中的動物們究竟有多拼？

1.真正以動物為主角的電影在20世紀四、五十年代才出現，美國導演弗雷德·威爾科克斯1943年拍攝的世界上第一部動物題材真人電影《靈犬萊西之萊西回家》，當年風行一時，被稱為“首次將動物對人類的忠誠推上銀幕”的電影。

2.好萊塢的動物演員，幾乎無所不能：矮種馬會做出一副傳說中綠色獨角獸的姿勢；白鸚鵡能模仿汽車擋風玻璃上雨刷的動作，甚至一只小狗也會拉車。按好萊塢馴獸員休伯特·韋爾斯的說法：他曾接到一個劇本，該劇本假定一只海豹能肚子站立，還能吃著蛋筒冰淇淋在人行道上閑逛。在好萊塢，任何聽起來十分奇葩的驚人絕技，都能找到合適的動物來承擔。

3.為了勾引動物演員去演戲，馴獸師需要無所不用其極，好萊塢的動物資訊顧問戴維·麥克爾維甚至可以用模仿發情的母雞勾引公雞。條件反射是控制動物好好演戲的主要手段之一，可以參考戈薇對犬夜叉說“坐下”的場景。美國馴獸師黛安·布里斯拜如果需要她的美洲獅對鏡頭做出怒吼的動作，只要對獅子說一聲：“嗨，伊夫！”就行，這是她將獅子從出生九天大訓練到成年后的成果之一。

4.電影中出鏡最多的動物演員，毫無疑問是——馬。僅僅是數不清的戰爭場景，就足以讓馬演員的數量遠遠甩開“人類最好的朋友——狗演員”一條街。早在電影尚末正式誕生的年代，馬的奔跑就已經是發明家們要捕捉的活動影像。流線的體型與良好的上鏡感，使馬天生就適合銀幕。若論拍馬最知名的導演，西方當數西部片大師John Ford，東方則數黑澤明。

5.當動物演員終于翻身龍套把歌唱，成為影片中的主役時，它們的觀眾目標大多都只能指向兒童，而且影片大多都是由兒童暢銷書或是卡通漫畫改編而成。和它配戲的人類主役，基本也多是15歲以下的童星。比如早期《靈犬萊西之萊西回家》（1943）里的伊麗莎白·泰勒，還有《黑神駒》（1979）中的凱利·里諾。不是編劇們沒有創意，只是這時候主流電影的主題是人與動物的和諧，當然要兒童化一點突出溫馨的色彩。

6.若只考慮主角的話，馬的數量似乎就遠不如狗了。據一項針對1980年到2012年近80部以動物為主角的美國電影的統計，以狗為主角的有28部，排名第二的馬只有18部。狗和馬的單片吸金能力，近年來更是達到了好萊塢一線影星的水平。

7.動物當然不能在電影中一直唱著紅臉。1963年，懸疑大師希區柯克導演便創作了災難性動物題材影片的先驅之作《群鳥》，在這里動物演員們第一次變得野蠻、邪惡。海鷗、烏鴉、麻雀在人類看來完全不具備攻擊能力，但在該片中它們聚集在一起，布滿天地黑壓壓地向人類集體攻擊。

8.在好萊塢拍攝涉及動物的電影電視中，美國人道協會的標志都會出現在片末，并打上“未傷害任何動物”的標志。但近年來被越來越多的人懷疑它只是一張空頭支票。盡管發生了老虎演員險被淹死的事件，《少年派》的片末仍打上了“未傷害任何動物”的標志。2013年的奧斯卡金像獎入選影片《華爾街之狼》，一只穿著輪滑鞋的黑猩猩與萊昂納多配戲，卻因意外獲得了精神上無法恢復的損傷。動物之友在發表的聲明中說：“人們都談論萊昂納多能不能獲得奧斯卡提名，卻沒有人關心他的動物搭檔。”