自由詩是一種現代詩歌形式,它不遵循任何特定的韻律或韻律,盡管它并沒有完全放棄高級語言和超音速的基本詩律。據說這種詩歌在19世紀末被惠特曼和艾米莉·狄金森等著名詩人廣為傳播,雖然早期的詩人,如神秘主義者威廉·布萊...
自由詩是一種現代詩歌形式,它不遵循任何特定的韻律或韻律,盡管它并沒有完全放棄高級語言和超音速的基本詩律。據說這種詩歌在19世紀末被惠特曼和艾米莉·狄金森等著名詩人廣為傳播,雖然早期的詩人,如神秘主義者威廉·布萊克,已經開始擺脫當時正式詩歌的限制,但惠特曼的簽名集《草葉》幾乎完全是由自由詩組成的,她仍然根據一位受歡迎的贊美詩作曲家的韻律和韻律寫了很多詩。

像威廉·布萊克這樣的詩人開始擺脫正式詩歌的限制這種詩歌風格很快就受到了叛逆的年輕詩人的歡迎,比如法國人Artur Rimbaud,他在18歲之前就寫了許多他最優秀的自由詩。其他詩人也將這種形式視為一種表達原始情感或不受約束的激情的方式,而這些情感和激情通常在他們那個時代的正式詩歌惠特曼自己把這種藝術覺醒稱為巨大的噪音,呼吁所有藝術家打破社會習俗,充分享受生活。

沃爾特·惠特曼用自由詩寫作自由詩詩歌在整個20世紀繼續發展,從卡爾·桑德伯格和羅伯特·弗羅斯特這樣的詩人開始,他們都對這種形式和正式的詩歌同樣感到舒服。然而,其他詩人,如艾米·洛厄爾和埃德娜·圣文森特·米萊,則主要以他們經常尖刻的自由詩而聞名尖酸刻薄的作家多蘿西·帕克(Dorothy Parker)用它來闡述她那一代人的社會和政治問題。也許這種風格最受贊賞的詩人是移居國外的埃茲拉·龐德,他成了20世紀許多最著名作家和詩人的導師也許是e.e.卡明斯,一位藝術家和詩人,他的作品反映了爵士樂時代參差不齊的情感。卡明的詩歌完全摒棄了古典形式,轉而采用了獨特的語言和令人驚嘆的視覺結構也許認為卡明斯更像是一種風格,而不是實質,今天許多從事這種風格的詩人認為他是一種靈感。雖然這種風格聽起來像是創作較少作品的機會,但最好的自由詩詩人仍然尊重技巧和方法,使他們瘋狂。